Профессия сценарист. Кто придумывает сюжет фильма.

Писать этот сценарий было чрезвычайно интересно. У нас была готова история и сюжет — нам нужно было только придумать, как это визуализировать. Кино — это сырое искусство, требующее видимых, осязаемых образов.

Сценарист: кто это?

Все фильмы, пьесы и телевизионные сюжеты основаны на сценарии. Это первый шаг на пути к воплощению в жизнь воображаемой идеи. Речь идет о развитии сюжета, персонажей и их личностей. В процессе написания сценария они прорабатывают все детали, которые могут стать причиной «пробела» в сюжете. И именно этой работой занимаются специальные профессионалы — писатели.

Распространено мнение, что сценаристы нужны только для разработки сценариев, но на самом деле профиль этих специалистов гораздо шире:

1. игровое и документальное кино;
2. культурно-массовые мероприятия и концертные шоу-программы;
3. сериалы;
4. ток-шоу и реалити-шоу;
5. компьютерные игры;
6. квесты.

Сценаристов часто путают с писателями, хотя на самом деле их работа отличается. По крайней мере, сценарист не зависит от других этапов кинопроцесса; ему не нужно думать о том, как те или иные действия будут интегрированы на экране, координировать сюжет, редактировать определенные сцены и диалоги. Кроме того, киносценарий — это специфическое для жанра произведение, которое структурировано в соответствии с определенным форматом.

Сценарист очень тесно сотрудничает с режиссером, кинооператором и остальными членами съемочной группы. Бывает, что сценарий приходится переписывать или даже писать с нуля, если, например, фильм не укладывается в бюджет.

В этом случае сценаристы очень часто находятся в тени режиссеров, их имена не очень известны публике. Однако конечное качество фильма во многом зависит от работы сценариста. В истории Голливуда есть много примеров, когда провал сценария означал конец всей постановки, несмотря на качество актеров, бюджет и мастерские съемки.

Однако сценаристы часто совмещают свою работу с карьерой режиссера, продюсера или даже актера. Кроме того, гибкие специалисты сейчас гораздо более востребованы — чем меньше людей вовлечено в процесс, тем меньше творческих разногласий и тем ниже производственные затраты.

В этом контексте писатели, посвятившие себя исключительно писательству, становятся все более редкими. Представители профессии все чаще проникают в различные сферы реализации проектов, чтобы иметь возможность влиять на процесс.

Источник изображения pch.vector/freepik

Обязанности сценариста

Как правило, сценарист отвечает за начальную фазу проекта:

• разработка концепции проекта;
• проведение необходимых исследований, сбор информации;
• обсуждение сценария с продюсером или режиссером, внесение изменений, доработка «провисов».

Кроме того, сценарист может участвовать в рекламной кампании проекта. Он/она может писать сценарии для видеоклипов, объявлений и пресс-релизов, тем самым беря на себя часть задач специалиста по PR и рекламе.

Требования к профессии сценарист

Самое главное требование к сценаристу — это, конечно же, умение писать и создавать истории. Другими словами, писательский талант. Профессиональный писатель должен уметь прорабатывать детали, личности персонажей и диалог. Цель — заставить аудиторию поверить в реальность происходящего.

Хороший сценарист должен уметь обрабатывать большой объем информации, анализировать ситуации и как можно глубже вникать в тему. Если фильм о средневековье — как можно больше думайте о поведении персонажей того времени, если фильм о врачах — живые диалоги врачей, а не набор заученных медицинских терминов.

Необходимые качества

Самая важная квалификация, которой должен обладать сценарист, — это писательский талант, умение придумывать истории и красиво их рассказывать. Однако этого недостаточно для того, чтобы иметь постоянный спрос и успех.

Сценаристу также необходимы ✎ обширные навыки грамотности и работы с информацией. Это особенно важно, если продукт тематический, например, историческая или «рабочая» серия (описывающая работу какой-либо профессии). ✎ Коммуникативные навыки. Большую часть своей работы сценарист выполняет в одиночку или в сотрудничестве с одним или двумя коллегами. Однако он должен регулярно общаться с режиссером, актерами и специалистами, которые выступают в качестве консультантов. Возможно, вам придется исправлять или отстаивать свою точку зрения. Чтобы общаться конструктивно, нужно уметь общаться с самыми разными людьми. ✎ Организованность и самодисциплина. Если сценарий пишется по заказу, сценарист несет ответственность за соблюдение сроков и дат, указанных в контракте. ✎ Аналитические навыки. Сценарист должен изучить факты, отобрать необходимые и отсеять недостоверные, провести обширное документальное исследование при редактировании сценария.

Еще одно важное качество, необходимое даже для гениальных сценаристов: терпение. Вполне вероятно, что заказчик или режиссер сценария будет неоднократно просить вас внести изменения в текст, даже во время съемок. Вы должны быть готовы к таким исправлениям и рассматривать их как обычные рабочие моменты.

Где можно получить профессию сценариста

Сценарист — это прежде всего писатель, поэтому большинство представителей этой профессии имеют литературное или журналистское образование или диплом о театральном образовании, который можно получить после обучения в театральных школах, институтах искусств или на телевидении.

К ним относятся, например: ► ВГИК под именем С.А. Герасимова: В знаменитом вузе есть кафедра сценарного дела и киноведения, выпускники которой являются драматургами. ► МГИК: Школа медиакоммуникаций предлагает своим выпускникам диплом по специальности «Литературное творчество». ► SPbGIKiT: Выпускники Школы экранных искусств получают диплом актера. ► ГИТР: Школа сценарного мастерства предлагает специализацию «Драматургия для театра и кино». ► Danelia VKSR: учреждение профессиональной переподготовки, в которое принимаются люди, уже имеющие высшее образование. На семинаре «Драматургия для кино и телевидения» вы можете получить квалификацию драматурга за 2 года.

Какие предметы нужно сдавать на ЕГЭ, чтобы поступить в эти учебные заведения? Требования почти такие же: нужны результаты по русскому языку и литературе, а также есть внутренний творческий конкурс, где нужно написать эссе на определенную тему. Некоторые университеты устанавливают еще один тест — личное собеседование между абитуриентами и членами приемной комиссии.

Альтернативой высшему образованию, которая также доступна для тех, кто закончил обучение в 9 классе, являются письменные курсы, открытые, в частности, онлайн-школами. Они предполагают несколько месяцев платного обучения, включая дистанционное обучение с наставниками, выполнение домашних заданий и подготовку финального проекта (например, написание пилотной серии). Подтверждением такого обучения обычно является сертификат или аттестат.

Однако профессия сценариста зависит не только от образования, но и от таланта, поэтому нередко в эту профессию приходят люди, не имеющие прямого отношения к литературному творчеству. Например, среди авторов сценария мультфильма «Маша и Медведь», который полюбился детям всего мира, — Денис Червяцов, который был профессиональным графическим 3D-дизайнером, но решил попробовать себя в сценарном деле и отлично справился.

Работа и карьерные возможности

Сценаристы могут быть штатными сотрудниками киностудии, разработчика видеоигр, ивент-агентства или телеканала. В этом случае зарплата в среднем составляет от 80 000 до 120 000 рублей, но верхний предел может быть гораздо выше, в зависимости от уровня компании и репутации писателя.

Второй вариант — работать как фрилансер и выполнять индивидуальные проекты. Фиксированного гонорара нет, а доход поступает от роялти, размер которых также зависит от авторитета автора и качества работ в его/ее портфолио. Трудолюбие, настойчивость и готовность много работать также играют свою роль.

Профессия сценариста считается одной из самых перспективных. Киноиндустрия, рекламная индустрия, рынок событий, индустрия видеоигр и мобильных приложений растут быстрыми темпами. Относительно новой, но востребованной областью является онлайн-кинотеатр, для которого разрабатываются собственные продукты. Потребители и зрители становятся более требовательными и ожидают новых впечатлений, характеризующихся высоким качеством и интересными сценариями, поэтому авторы, способные их написать, не останутся без работы.

Источник: Центр гуманитарных технологий

Если вы хотите получать самые свежие статьи о профессии, подпишитесь на нашу рассылку.

Описание профессии

Часто задают вопрос, является ли сценарист неудавшимся писателем или все же профессионалом, занимающимся другой профессией. Сегодня такие люди работают на телевидении, в кино, в театре, в рекламных компаниях, в фирмах, специализирующихся на организации вечеринок и различных представлений. В последние десятилетия компании, разрабатывающие компьютерные игры, все чаще привлекают писателей. Кроме того, растущая популярность телевизионных сериалов требует высококвалифицированных специалистов для создания качественного продукта.

Отличительной особенностью работы писателя является то, что он должен создавать произведение не для чтения, а для применения на практике. Поскольку в кино, в отличие от литературы, мотивация персонажей обычно не объясняется, текст должен быть написан таким образом, чтобы причинно-следственные связи становились понятными из поведения актеров или их реплик. Внешний облик главных героев и их характеры также должны быть подробно описаны.

Сценарий служит литературной и драматургической основой фильма, в нем подробно описывается сюжет, черты характера и диалоги. Все это состоит из эпизодов, облегчающих дальнейшую работу режиссера. Все сценарии делятся на оригинальные (т.е. созданные автором с нуля) и адаптированные (основанные на литературных произведениях).

С увеличением количества телевизионных сериалов профессия сценариста и драматурга стала разделяться на разные типы:

• Создатели синопсиса – небольшого произведения, в котором на нескольких страницах кратко излагаются тема, проблематика (взаимоотношения персонажей, причины каких-либо их поступков). В сериальном производстве от автора требуется писать синопсис еженедельно под каждый новый эпизод.
• Сюжетники расписывают синопсис по сценам, детализируют его и подгоняют под требования режиссера и возможности актеров.
• Диалогисты придумывают все разговоры между героями фильма, быстро корректируя их при необходимости.

В небольших телевизионных организациях все эти функции часто выполняет один человек. В больших организациях это командная работа, в которой каждый участник четко осознает свою роль. Следовательно, ответ на вопрос, кто такой сценарист, заключается в том, что это не писатель, а представитель отдельной профессии, которая объединяет текстовый контекст с аудиовизуальным опытом зрителя.

Рассматривая заявку на работу сценаристом, заказчик обязательно примет во внимание уровень образования претендента. Часто это может сыграть решающую роль в выборе писателя. В нашей стране не так много школ, где преподают сценарное мастерство, поэтому давайте рассмотрим их подробнее:

• Всероссийский государственный институт кинематографии им. С. А. Герасимова (г. Москва) – это самое знаменитое учебное заведение России, где готовят работников для кино и телевидения. Поступать стоит на сценарно-киноведческий факультет, здесь обучают драматургов, прекрасно разбирающихся в жанровой системе современного кино, изобразительных решениях фильма, режиссуре. Выпускники могут писать основу для игровых и неигровых картин. Учиться на бакалавра нужно 4 года на стационаре, 5 лет – заочно. Есть филиалы ВГИКа в Иркутске, Ростове-на-Дону и Сергиевом Посаде. При вузе работают Высшие курсы кино и телевидения, где можно повысить свою квалификацию у признанных мастеров своего дела.
• Гуманитарный институт телевидения и радиовещания (г. Москва) обучает авторов сериалов, художественных и документальных фильмов, телевизионных и мультимедийных программ на сценарном факультете по профилю «драматургия цифровых медиа». Здесь научат всем тонкостям создания сценария: от зарождения идеи фильма до составления подробного плана воплощения ее на экране.
• Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения готовит бакалавров и магистров по профилю «кинодраматург». Здесь обучают профессионалов, способных создавать литературную основу для художественных фильмов, сериалов, пьес. Кроме того, выпускники глубоко разбираются в звуковых и изобразительных решениях, присущих современному кинематографу, знают историю и теорию зарубежного и отечественного кино, сцены и ТВ.
• Московский государственный институт культуры. Здесь можно получить специальность драматурга или литературного работника на факультете медиакоммуникаций и аудиовизуальных искусств. Стажировки организовываются в рекламных агентствах, органах власти, на радио, в редакциях газет и журналов.

Давайте вспомним еще одно интересное учреждение, где люди из других слоев общества могут научиться стать сценаристами. Университет сценаристов и режиссеров (Москва) — это уникальное учебное заведение, где всего за два года можно получить всестороннюю профессиональную подготовку. Прекрасные преподаватели, лучшие писательские программы, встречи с известными кинематографистами — все это создает уникальную атмосферу для развития навыков студентов. Вы можете подать заявление на поступление в университет с высшим образованием, сдав экзамен по творческому письму.

Обязанности на работе

Краткое описание обязанностей сценариста на рабочем месте. Если он или она является сотрудником или работает на студии, телеканале, в театре или другой организации, его или ее основные обязанности могут включать:

• разработка концепций или идей театральных постановок, фильмов, массовых мероприятий, праздников;
• создание рекламных или социальных видеороликов;
• создание контента для визуализации своего или чужого сценария (реплики ведущих или актеров, подсказки и подводки и др.);
• написание рекламных статей и пресс-релизов.

Во время съемок фильма или телесериала сценарист может активно сотрудничать с членами команды, особенно с режиссером. Иногда текст приходится пересматривать буквально на коленях, потому что ситуация требует срочной корректировки сюжета или диалога.

Теперь о том, что делает писатель, когда он не состоит в штате организации и не имеет задания. В такой ситуации он пишет сценарии, чтобы предложить их кино- или телестудии. Все, что ему нужно, — это стол, компьютер и упорство. Часто ему приходится зарабатывать деньги на других занятиях, а в свободное время писать в надежде продать свой рассказ.

Что нужно знать и уметь?

Профессиональный писатель должен обладать особым талантом и способностью анализировать каждый фильм, который он видит, или рассказ, который он слышит. Много и постоянно читаю, смотрю истории на сцене или в кино, записываю мысли, создаю пробелы.

Перечень необходимых навыков и знаний, связанных с профессией сценариста:

• Знание основ сценарного мастерства.
• Представление о законах киноискусства, телевидения, тетра и др.
• Литературные способности.
• Работоспособность, восприятие больших объемов информации.
• Образное творческое мышление, внимание к деталям.
• Усидчивость и умение концентрироваться.

Как стать сценаристом и где учиться?

Соответствующие дипломы о высшем образовании можно получить в высших учебных заведениях в области культуры и искусства. Есть институты кино, телевидения и радиовещания, литературные факультеты, но особенно театральные академии.

Существуют также центры повышения квалификации, онлайн-курсы и семинары, где можно обучиться профессии сценариста. Например:

Название курса и ссылка.

Название курса и ссылка. Узнайте, как разрабатывать сюжеты для фильмов, телесериалов и видеоигр. Включает основы драматургии, типы сюжетов, жанры, уроки по авторскому праву, диссертацию. Подходит для начинающих и тех, кто не имеет формальной подготовки.

Краткий курс (4 месяца) по написанию сценариев для телевизионных сериалов. Вы подробно узнаете, что такое формат, как разработать интересный сюжет, персонажи и их написание и многое другое.

Довести сценарий до реализации — одна из самых сложных задач. Особенно для начинающего. Прежде всего, стоит разослать краткое описание туда, где может возникнуть потребность — кинокомпаниям, телестудиям, продюсерским центрам, рекламным агентствам. Участие в соревнованиях является обязательным. Используйте социальные сети для продвижения своей работы.

Где искать работу?

Существует множество сайтов, сообществ и форумов, где размещаются вакансии, конкурсы и информация о стипендиях:

• Биржа Kadrof.ru – бесплатный сервис, где размещаются вакансии для фрилансеров. Также на сайте есть каталог, куда можно добавить информацию о себе.
• Сценаристы – группа в Facebook, где новички могут получить помощь опытных коллег, заявить о себе, а также посмотреть вакансии и предложения по работе.
• Посмотрите обзор 87 групп ВКонтакте и Facebook, где размещаются предложения удаленной работы.
• Scriptguru.ru – здесь можно разместить свой скрипт и получить рецензию на него, а также – возможные предложения о сотрудничестве.
• StoryGo – на сайте можно выставить готовый сценарий на продажу. В сервисе зарегистрировано более 3000 режиссеров, продюсеров и других представителей киноиндустрии.
• Сценарист.ру – форум популярного сайта. Помимо обсуждений на профессиональные темы, здесь размещается информация о конкурсах и вакансиях, объявления о поиске авторов.

Где ещё могут выходить сериалы?

В настоящее время платформы активно развиваются. И качество их предложений постоянно улучшается.

Позиционирование онлайн-кинотеатров еще не до конца определено, но они уже прощупывают местность. Например, сериалы разных жанров и сложности приема могут выходить на More.tv и Okko. Основное отличие онлайн-платформ от телевидения заключается в том, что они не пытаются охватить как можно большую аудиторию, а сегментируются по целевой группе.

Какие жанры самые популярные?

На стадии идеи невозможно гарантировать, что она будет реализована. Имея на руках сценарий, основываясь на темах и персонажах, можно предсказать успех шоу. Выбор жанра полезен. Сегодня наиболее популярными жанрами являются: комедии, триллеры и мелодрамы (больше на ТВ), драмы (больше на онлайн-платформах), экранизации книг или событий, финансовые сериалы (больше на онлайн-платформах, чем в прайм-тайм на ТВ).

Однако наименее популярные жанры телесериалов — фэнтези, включая ужасы, и научная фантастика. Графика и декорации стоят дорого, поэтому даже при наличии хорошего сценария трудно найти финансирование.

Как написать сценарий сериала

Читать далее

• Научитесь превращать идеи в истории, придумывать интригующие сюжеты и управлять вниманием зрителя
• Разберётесь, как проходить питчинги сценариев
• Узнаете, как писать сценарий сериала — одного из самых популярных и востребованных в мире форматов

Правдивы ли мифы о профессии сценариста?

Большинство мифов, распространенных о профессии, являются правдой, но с оговорками. Бытует мнение, что сценаристы — интроверты. Часто это так, но в некоторых жанрах невозможно работать без постоянного контакта с коллегами. Например, в жанре комедии: здесь почти все шутки придумываются группами. Если писатель работает один, он обычно не имеет возможности узнать, будет ли его шутка хорошо воспринята аудиторией.

Это означает, что авторы могут устанавливать свой собственный график и не подвержены временным ограничениям до тех пор, пока они укладываются в срок. Кроме того, если вы только начинаете работать как сценарист, даже шесть месяцев — недостаточный срок для написания сценария. Вы должны работать каждый день: ранние сценарии трудны. Это и сложность придумывания сюжета, и отсутствие практических навыков, и ошибки, которые приходится исправлять. Но со временем и опытом приходит свобода: ошибок становится меньше, а свободного времени больше.

Вопросы

— Почему название «Сезоны» было изменено на «Связь»?

— Времена года приобрели новую структуру: лето, осень, зима, весна. Но то, что поддерживает постоянство структуры сценария, не всегда работает в фильме. Как я уже говорил, каждая картина формирует свою собственную структуру: сцены, на которые я рассчитывал, выпадают, а вместо них появляются сцены, на которые я не обращал внимания. Эпизоды стали менять место действия, и структура романа исчезла: сцены из осени были перенесены в зиму, а из зимы в весну, и так далее.

Справедливости ради надо сказать, что во время монтажа у меня был жесткий конфликт с продюсером Алексеем Учителем. Порез был травматичным: из носа пошла кровь, Алексею Учимовичу пришлось с напором вызывать скорую помощь, я разбила экран мобильного телефона — ну, вот так вот. Мы по-прежнему не согласны, и, если честно, я не могу смотреть первую половину фильма, мне ее не хватает. Я забыл сказать, что с тех пор я не работал с Алексеем Ефимовичем. Улыбнись.

— Вы говорили об оригинальных сценариях, а как насчет адаптаций, например, вашего сериала «Отцы и сыновья»?

— Когда вы адаптируете классику в фильм, вам неизбежно приходится его заканчивать. Иван Сергеевич Тургенев не знал, что будет изобретено кино, и вынужден был писать так, чтобы по его книгам снимали фильмы. У него была роскошь вписать многое в авторский текст. И разбираться с этим пришлось уже мне и моему соавтору Александру Адабашьяну.

Вот пример идеи сценария, которая сработала в фильме. Это сцена, в которой Базаров и Одинцова делают заявления. Сценарий Тургенева содержал следующее: Анна Сергеевна роскошна и холодна, Евгений Васильевич чувствует себя рядом с ней чужим, простым человеком. Как вы можете показать это на экране, когда в диалоге почти ничего не говорится? Мы решили, что эпизод должен происходить в комнате, полной стеклянной посуды: Стаканы, кувшины и так далее. Теперь, когда персонажи ходят вокруг стола с богемским стеклом на экране, все дребезжит. Это создает ощущение хрупкости. И когда Базаров наконец обнимает Одинцову, кувшин падает, и она его ловит. И раз она успела его поймать, значит, она точно не влюблена — у влюбленной женщины вряд ли нашлось бы время. Выбранная Маяковским метафора «слона в посудной лавке» также имеет особый визуальный эффект: постоянное преломление лучей, атмосфера воздушной и культурной аристократии, которая пошатнулась, когда Базаров вошел в нее в сапогах. Тургенев — нет, но, смею думать, Иван Сергеевич не возражал бы против этого.

На съемках фильма «Отцы и дети» (2008) — Фото: Л. Ежов

Другой пример. В романе Тургенева автор проводит параллель между Евгением Васильевичем Базаровым и Павлом Петровичем Кирсановым — это идентичные типы людей в разных временных обстоятельствах. Чтобы сохранить это сопоставление в фильме, мы добавили рифму к истории о кольце, которое Павел Петрович получает в подарок от своей возлюбленной в романе: В нашем фильме Базаров получает кольцо от Одинцовой — еще одна черта, сближающая Павла Петровича и Евгения Васильевича.

В этом фильме мы хотели показать внутреннее эхо, которое имел в виду Тургенев, и мы хотели прочитать «Отцов и детей» как семейный роман. Мне кажется, что это произведение Ивана Сергеевича — не политический роман, как принято считать, а антиполитический. Это история о том, что счастливыми становятся только те, кто не отстает от жизни: Николай Петрович, Аркадий Николаевич. А те, у кого есть идеологический путь или система, так или иначе терпят человеческое фиаско: Базаров умирает, о Павле Петровиче прямо сказано, что он «живой мертвец».

Озвучка

Одним из главных действующих лиц в пост-продакшне (этап, когда съемки завершены) является звукорежиссер. При подсчете баллов он использует не только стандартные звуки, которые можно найти в Интернете. В большинстве случаев саунд-дизайнер создает их сам, что делает их уникальными и неповторимыми.

Саундтрек к фильму создается в несколько этапов:

• Первично звук записывается прямо на площадке во время съёмок. Над этим работают звукооператор, техник и бум-оператор. Для этого используют большой микрофон, обитый специальной поглощающей звуки тканью. Его нужно держать максимально близко к актерам, но так, чтобы в кадре его не было видно.
• Затем происходит озвучка. Все неудачные дубли актёры озвучивают заново, иногда перезаписывается весь фильм, если, например, речь кого-то из актеров режиссера не устроила. При съемках фильма «Кавказская пленница» вместо Натальи Варлей (она не попадала в такт) озвучкой занималась Надежда Румянцева, у которой был большой опыт дубляжа. При озвучке «Терминатора» в немецком варианте за Арнольда Шварценеггера говорил другой человек – у самого австрийца продюсер уловил сельский акцент, не сочетающийся с брутальностью персонажа.
• Создание звукового фона. Это шелест леса, плеск волн, шум движения автомобилей и другие звуки в зависимости от того, где происходит действие. Это один из самых сложных этапов – нужно подобрать такую комбинацию звуков, которая полностью погрузит зрителя в происходящее на экране и создаст эффект присутствия.

Не всегда есть возможность записать нужные звуковые эффекты из жизни или найти их в Интернете. Некоторые редкие звуки исходят от звукорежиссеров или народных актеров.

Продвижение фильма

Продвижением фильма или сериала занимается линейный продюсер. Этот специалист должен не только знать, как снять хороший фильм, но и как сделать его доступным для широких масс. Его работа заключается в поиске спонсоров и средств для фактического производства фильма, а также для проведения рекламных кампаний.

Ведь мало снять хороший фильм, нужно еще и сделать так, чтобы о нем узнало как можно больше людей. Поэтому иногда на последних этапах или сразу после постпродакшна люди начинают активно продвигать проект на телевидении и в интернете, а затем его показывают на больших экранах в кинотеатре.

Секреты кинопроизводства

На съемочной площадке используется множество трюков, о которых неосведомленный зритель даже не подозревает. Вот лишь некоторые из них:

• Зеленое полотно. Это своеобразный фон, на основе которого затем создаются компьютерные технологии. CGI-графика сегодня активно используются в фильмах, а внимательные киноманы иногда даже при помощи беглого взгляда могут отличить реальные объекты и элементы, созданные на компьютере.
• Табу на площадке. Актёрский состав во время съемок никогда не пьёт алкоголь, не курит, само собой, не употребляет наркотики, даже если это есть в сценарии. Кроме того, очень часто актёры не едят по-настоящему, а выплёвывают еду после пережевывания. Ведь кадров может быть очень много, и если актер или актриса будут каждый раз есть блюдо, то уже к середине фильма придётся перешивать костюмы.
• Разговор массовки. Во многих фильмах можно заметить, как на заднем фоне, например, в кафе или ресторане, активно разговаривают люди. На самом деле чаще всего они не мило болтают, а повторяют определенный набор цифр – 29, 341, 45, 119, 1311, 4. Исследование показало, что произнося их, движение губ напоминает обычную человеческую речь. Причём массовка не говорит эти цифры вслух, а проговаривает про себя, открывая рот.

Процесс создания фильма — будь то многосерийный, документальный, байопик или что-то другое — гораздо сложнее, чем кажется. Как и любое творчество, оно требует нестандартного подхода и полной самоотдачи всех участников — только так можно создать настоящий кинематографический шедевр.