Фредди очень любил кошек и иногда держал до десяти штук. Личный помощник Меркьюри, Питер Фристоун, писал, что его босс «придавал им такое же значение, как и любой человеческой жизни». Альбом Mr Bad Guy и песня Delilah были посвящены кошкам, и Меркьюри носил одежду с кошачьими мотивами.
Меркьюри, Фредди
Фаррух родился на острове Занзибар в семье Боми и Джера Булсара. При рождении мальчику дали имя «Фаррух», что означает «счастливый». Фаррух был воспитан в традициях зороастризма. В 1952 году у него родилась сестра Кашмира.
В 1954 году его родители отправили Фарруха в школу Святого Петра в Панчгани, в 800 км от Мумбаи, Индия. Фаррух переехал жить к дедушке и тете. Уже там, в раннем детстве, одноклассники Фарруха (большинство из которых с рождения говорили по-английски) придумали называть его Фредди. Это имя не является эквивалентом имени Фаррух, несмотря на сходство, они просто похожи, и одноклассники Фарруха чувствовали себя немного неловко, называя его по имени, данному при рождении.
Фредди Булсара учился хорошо, но проявлял больше интереса к музыке и творчеству в целом, чем к учебе. Он прекрасно рисовал, пел в школьном хоре и регулярно участвовал в театральных постановках. Фредди также был хорошим спортсменом — особенно в хоккее, спринте и боксе, хотя он ненавидел крикет и бег. Одно время он был артистом балета. В возрасте 10 лет Фаррух стал чемпионом школы по настольному теннису. В возрасте 12 лет он был награжден кубком за победу в школьном конкурсе, а однажды получил грамоту «за успехи во всех науках и искусствах».
С ранних лет жизни на Занзибаре Фредди слушал самую разную музыку, отдавая предпочтение классической музыке и молодому, но быстро развивающемуся року того времени. Однако его особыми предпочтениями были этническая музыка и опера.
Эта любовь к музыке привела к тому, что директор школы обратил внимание на способности Фредди, что было замечено в школе. Он написал письмо родителям мальчика с предложением давать Фредди уроки игры на фортепиано за определенную плату. И родители согласились. Фредди любил занятия, имел возможность развивать свой редкий талант и в итоге получил 4-ю степень.
В возрасте 12 лет Фредди присоединился к первой в своей жизни группе — The Hectics. Первая песня, которую он написал в то же время, называлась «I’m Going To The Top». Что касается группы, все, что мы знаем, это то, что The Hectics играли на школьных вечеринках, танцах и различных мероприятиях. Фредди не был певцом, только пианистом.
В 1962 году 16-летний Фредди окончил школу (в средней школе Святой Марии) в Мазагоне, а затем вернулся на родной Занзибар.
Однако в начале 1964 года британское правительство передало остров арабскому султану, и уже через неделю Занзибар был объявлен независимым государством. Как и в большинстве случаев, многое осталось недосказанным, и уход британцев привел к настоящему хаосу. Африканцы прибегли к насилию, и на острове вспыхнула революция. Многие из оставшихся британцев и коренных индейцев опасались за свою жизнь и быстро бежали из страны. Восстание в конечном итоге привело к объединению Занзибара с районом материковой Африки под названием Танганьика. Вместе они стали Танзанией. Семья Булсара отправилась в Англию всего с двумя чемоданами, полными одежды и других вещей. Это событие оказалось судьбоносным, как выяснилось позже.
В преддверии начала (1964—1970)
Внезапно беззаботная жизнь стала сложной. Сначала семье негде было остановиться. К счастью, проблема была быстро решена, поскольку у семьи Булсард были родственники в Англии. Семья жила с ними в Фалтхэме, Мидлсекс, и через некоторое время они смогли купить собственный дом. В это время Фредди уже исполнилось 17 лет, что означало, что ему нужно было подумать о продолжении образования. Фредди решил поступить в Islesworth Polytechnic, школу, расположенную ближе всего к дому, где жили Булзары. Чтобы быть принятым в художественный колледж, он должен был получить достаточно хорошую оценку по живописи, поэтому в Эйлсуорте он сосредоточился на рисовании.
Хотя жилищный вопрос был решен, ситуация была непростой. Фредди пришлось подрабатывать. Поэтому он устроился на простую, хорошо оплачиваемую работу. Хотя его работу в те годы можно было назвать лишь теоретически простой. Он работал в отделе закупок в лондонском аэропорту Хитроу, а затем докером в торговой компании Faltham. Он был там не один, и многие носильщики быстро заметили «музыкальные» руки Фредди. Были заданы вопросы о его роде занятий, и ответы были таковы, что он музыкант и студент, который подрабатывает. Здесь, конечно, сработало его сильное физическое обаяние.
Он получил долгожданную награду по живописи, высокую и легко получаемую награду, хотя он не очень старался, и окончил Эйлсуорт в мае 1966 года. С таким результатом, включив все свое обаяние, он блестяще прошел собеседование в Ealing Art College в Лондоне, где осенью того же года начал обучение на факультете графической иллюстрации.
Вскоре после этого Фредди переехал из родительского дома в съемную квартиру в Кенсингтоне вместе со своим другом Крисом Смитом. В те годы Кенсингтон был сердцем лондонской богемы и арт-сцены. Здесь находились самые гламурные места, знаменитый Кенсингтонский рынок и бутик Biba. Фредди и Крис последовали за ними. Фредди часто рисовал, предсказуемо, особенно своего кумира в музыкальном мире, знаменитого гитариста Джимми Хендрикса. Стены квартиры Фредди и Криса были покрыты рисунками Джими в различных формах, что, конечно, добавляло элегантности дизайну комнаты.
Именно в Илинге Фредди познакомился и подружился с Тимоти Стаффеллом, певцом, басистом и лидером группы Smile. Со временем Тим пригласил Фредди на репетиции группы. Фредди это очень понравилось, особенно если учесть, сколько у него было опыта в подобных делах. Когда Фредди услышал группу, он уже отнес их к профессионалам. И в этом отношении ему очень понравился потенциал Smile, особенно игра гитариста Брайана Мэя. Всего группа состояла из трех человек, включая барабанщика Роджера Тейлора, чья очень точная игра на барабанах также произвела впечатление на Фредди. Вид музыкантов и инструментов сделал Фредди таким счастливым, что он захотел снова сделать музыку своей профессией. И возможность представилась.
Фредди познакомился с новыми начинающими музыкантами, такими как Тим Фостер, Найджел Фостер — кстати, студент из Илинг, — а затем Крис Смит, сосед Фредди по квартире. Только тогда Крис открыл для себя талант Фредди, который привел его в восторг, особенно то, как он играл на фортепиано — легко и игриво, но с сильным звуком. Их эксперименты в написании песен не были очень успешными, нет никаких свидетельств того, что они когда-либо что-то заканчивали, но это был большой и полезный опыт для них обоих, особенно для Фредди, чье врожденное чувство мелодии требовало этого, тем более что и Фредди, и Крис экспериментировали в музыкальном плане очень необычными способами, пытаясь, и не безуспешно, смешивать различные стили. Все это помогло Фредди в будущем.
«Queen» (1970—1991)
В апреле 1970 года Тим Стаффел решил покинуть Smile, после чего Брайан и Роджер предложили Фредди место вокалиста в их группе. Он согласился…
Фредди сразу же взял на себя управление группой, с чем справился блестяще. Он решил переименовать группу и взять псевдоним, чтобы его имидж уже полностью соответствовал европейскому. Что касается названия, то, как он позже вспоминал, ему хотелось чего-то простого и запоминающегося, такого, что было бы у всех на устах. А что может быть более распространенным и запоминающимся, чем титул правителя в монархической стране? Особенно потому, что в то время у власти уже более 20 лет находилась женщина, а именно королева. С фамилией дело обстоит несколько сложнее. Доподлинно неизвестно, почему Фредди Булсард выбрал Меркьюри (Меркьюри или Меркури) в качестве своей фамилии, но это оказалось хорошим решением, учитывая соответствие его второго имени и новой фамилии.
Как оказалось, до февраля 1971 года в группе не было постоянного басиста, поэтому в течение года в группе было три участника. Пока, наконец, на одной из музыкальных вечеринок они не встретили Джона Дикона, человека, который лучше всего подходил группе в профессиональном плане. Настал день, когда Queen сформировали свой последний состав, тот, которым их знал весь мир.
Когда Джон присоединился к группе, Фредди решил разработать герб для группы. Он был основан на гербе Великобритании, в который были «вплетены» знаки членов королевы. Таким образом, две феи означают его (Дева), два Лео — Джона и Роджера, а краб — Рака, знак Брайана. Над всеми ними возвышается гигантский Симург (священная птица зороастризма).
Вклад Фредди в Queen в частности и в мировую музыку в целом невозможно переоценить. Он написал первую песню Queen, попавшую в британские чарты — Seven Seas Of Rhye (1973). Он также написал первый хит группы «Killer Queen» (1974), а также самую успешную работу Queen — шедевр мировой музыки «Богемская рапсодия». Когда он написал эту песню, у Фредди была возможность использовать свой талант в полной мере, и он ею воспользовался. Песне предрекали провал из-за ее длины (5:55) и дикой, на первый взгляд, смеси самых неподходящих музыкальных стилей и жанров. Но Queen выпустили песню синглом, сняли клип, который вошел в историю как первое «настоящее» видео, попали в Книгу рекордов Гиннесса и получили международное признание и славу за свою тяжелую работу.
По совпадению, в 1972 году, во время работы над первым альбомом Queen, Фредди участвовал в проекте Larry Lurex на студии Trident Studios, исполняя кавер-версии песен «I Can Hear Music» и «Going Back» (проект, который Фредди начал вместе с Брайаном и Роджером).
Список хитов Фредди Queen можно продолжать и продолжать. ‘Somebody To Love’, ‘We Are The Champions’, ‘Don’t Stop Me Now’, ‘Crazy Little Thing Called Love’, ‘The Miracle’, ‘I’m Going Slightly Mad’…. Разнообразие звучания этих песен просто поражает. Если «Crazy Little Thing Called Love» — это легкая музыка рокабилли, то «Богемская рапсодия» — это сочетание хард-рока и фолка, оперы и классической музыки. Поражает невероятная способность Фредди экспериментировать с различными музыкальными стилями, жанрами и направлениями, оставаясь при этом верным себе. Фредди Меркьюри был очень талантливым композитором, который умел сочетать разные вещи, что наилучшим образом отразилось в его творчестве.
У Фредди был очень характерный голос. Он говорил баритоном, но его певческий голос был тенором. Его вокальный диапазон составлял почти четыре октавы (включая фальцетную партию), при этом самой низкой записанной нотой была F ниже баса, а самой высокой — D, что почти на четыре октавы выше.
Биография Фредди Меркьюри
Фредди Меркьюри (настоящее имя Фаррух Булсара) родился 5 сентября 1946 года на острове Занзибар в семье индийских парси. В возрасте 8 лет родители Меркьюри отправили его в индийскую школу, где он научился играть на пианино и проводил свободное время с родственниками.
Прошло совсем немного времени, и молодой музыкант присоединился к своей первой группе Hectics. В 1963 году Фаррух провалил выпускные экзамены и вернулся на Занзибар.
Переезд Фредди Меркьюри в Лондон и знакомство с группой
На следующий год, в связи с беспорядками в стране, семья Булсара улетела в Великобританию, взяв с собой только самое необходимое. В 1966 году Фредди Меркьюри поступил в Илингский колледж искусств в Лондоне, где изучал графический дизайн. Вскоре он познакомился с несколькими музыкантами и начал играть в группах.
Среди его новых знакомых были гитарист Брайан Мэй и барабанщик Роджер Тейлор из группы Smile. В 1970 году, когда вокалист Smile покинул группу, Булсара заменил его. Вскоре он изменил их название на Queen, а свое имя на Фредди Меркьюри. Басист Джон Дикон присоединился к группе в следующем году.
Любовь всей жизни Фредди Меркьюри
В начале 1970-х годов Меркьюри начал встречаться с Мэри Остин, с которой он познакомился за год до создания группы Queen. Они прожили вместе в Лондоне семь лет. В середине 1970-х годов Фредди начал отношения с Дэвидом Миннсом, генеральным директором Elektra Records. В декабре 1976 года Меркьюри рассказал Остин о своей сексуальной ориентации, что означало конец их отношений. Музыкант съехал из квартиры, которую они делили, и купил Остину собственный дом рядом с его новым домом.
«Все мои любовники спрашивали меня, почему они не могут заменить Мэри, но это невозможно. Единственный друг, который у меня есть, — это Мэри, и больше мне никто не нужен. Для меня она была спутницей жизни. Для меня это был брак. Мы верим друг в друга, и мне этого достаточно», — сказал Фредди Меркьюри.
В 1985 году у него начались новые длительные отношения с парикмахером ирландского происхождения Джимом Хаттоном, которого певец называл своей женой. Меркьюри сказал, что их отношения были построены на комфорте и понимании, и что он «не мог просить ничего лучшего».
Во время выступлений Меркьюри всегда был ярким, энергичным и противоречивым, но вне сцены он был сдержанным и застенчивым, особенно в общении с малознакомыми людьми. На протяжении всей своей карьеры он никогда не раскрывал подробности своей личной жизни и был довольно сдержан в интервью.
По совпадению, в 1972 году, во время работы над первым альбомом Queen, Фредди участвовал в проекте Larry Lurex на студии Trident Studios, исполняя кавер-версии песен «I Can Hear Music» и «Going Back» (проект, который Фредди начал вместе с Брайаном и Роджером).
Учёба в колледже
Фредди провел свою юность в Илингском колледже искусств, где его очаровал гитарист-виртуоз Джими Хендрикс. Учась в колледже, Фредди подружился с другим начинающим музыкантом, басистом Тимом Стаффеллом, который был участником местной группы Smile. Вскоре Фредди присоединился к репетициям группы и подружился с другими ее участниками, гитаристом Брайаном Мэем и барабанщиком Роджером Тейлором.
Вдохновленный своими новыми друзьями, он сам начал играть в группах (таких как Ibex, Wreckage, Sour Milk Sea и т.д.). Но вместо того, чтобы просто играть на пианино, как в Занзибаре, он начал петь. Чтобы оплатить счета, они с Тейлором открыли на Пикадилли ларек, где продавали одежду для других рок-музыкантов. К 1970 году Фредди был разочарован тем, что его музыкальная карьера не продвигается, и когда он услышал, что Стаффелл покинул его группу, он быстро занял его место и в конечном итоге присоединился к группе Мэя и Тейлора.
Создание группы
Вдохновленная тяжелым роком Led Zeppelin, вокальными гармониями Beatles и зарождающимся движением глэм-рока (Дэвид Боуи и T. Rex), новая группа решила смешать все это. В результате образуется королева. Булсара понял, что будущая рок-звезда должна иметь громкое имя, и вскоре стал Фредди Меркьюри.
Новая группа совершенствовала свое звучание в начале 1970-х годов, в итоге подписав контракт с EMI в Великобритании и Elektra в США, и после нескольких смен басистов, наконец, нашла постоянного участника, Джона Дикона, незадолго до записи своего первого альбома.
До выхода дебютного LP Queen в 1973 году Фредди выпустил сольный сингл «I Can Hear Music» / «Going Back» (при поддержке своих товарищей по группе Queen) под псевдонимом Larry Lurex. Сингл исчез из поля зрения вскоре после своего выхода, в то время как дебютный альбом Queen прошел немного дальше.
На одном из первых концертов Queen микрофонная стойка Фредди случайно сломалась надвое. Но вместо того, чтобы заменить его, Меркьюри продолжил использовать поврежденную подставку, которая стала визитной карточкой певца на сцене. Со своими необычными моделями от Зандры Роудс, подводкой для глаз и черным лаком для ногтей Фредди Меркьюри явно отличался от других рок-музыкантов того времени.
Queen приобрели невероятное количество поклонников по всему миру благодаря своим сценическим выступлениям. К концу 1970-х годов Фредди стал одним из ведущих фронтменов рок-музыки. Его имидж изменился с раннего образа глэм-рока на тот, который удивил его поклонников: он коротко подстриг волосы, отрастил усы и одевался в натуральную кожу. Помимо работы с Queen, Меркьюри исполнил давнюю мечту и выступил с Королевским балетом в октябре 1979 года.
Личная жизнь
Личная жизнь всегда представляла особый интерес в биографии Фредди Меркьюри. На протяжении многих лет у него была очень близкая подруга по имени Мэри Остин. Однако он всегда открыто говорил о своей гомосексуальности.
С середины 1970-х годов музыкант начал серию отношений с мужчинами, которые в итоге привели к окончанию отношений Фредди Меркьюри и Мэри Остин. Тем не менее, они оставались близкими друзьями на протяжении всех этих лет, и музыкант часто называл Мэри своим единственным настоящим другом. В интервью 1985 года Меркьюри сказал:
Все мои любовники спрашивали меня, почему они не могут заменить Мэри, но это невозможно. Мой единственный друг — Мэри, и мне не нужна никакая другая. Для меня она была моим спутником жизни.
Для меня это был брак. Мы верим друг в друга, этого достаточно. Я не смог бы влюбиться в мужчину так, как влюбился в Мэри.
В 1983 году у Меркьюри появился новый любовник, Джим Хаттон, который жил с музыкантом последние шесть лет его жизни, ухаживал за ним, когда он болел, не боясь заразиться, и стоял у его постели, когда он умер. По словам Хаттона, Меркьюри назвал его своим мужем и умер, надев обручальное кольцо, которое подарил ему Джим.
У Меркурия был заметный прикус на зубах, который он пытался исправить в течение многих лет. В начале своей карьеры он сказал, что хотел бы сделать это, но сожалеет, что у него не было времени. Он также выразил опасение, что такая операция повредит его голос. Улыбаясь, Меркурий часто прикрывал рот рукой, чтобы скрыть свой прикус.
Фредди очень любил кошек и иногда держал до десяти штук. Личный помощник Меркьюри, Питер Фристоун, писал, что его босс «придавал им такое же значение, как и любой человеческой жизни». Альбом Mr Bad Guy и песня Delilah были посвящены кошкам, и Меркьюри носил одежду с кошачьими мотивами.
По совпадению, в 1972 году, во время работы над первым альбомом Queen, Фредди участвовал в проекте Larry Lurex на студии Trident Studios, исполняя кавер-версии песен «I Can Hear Music» и «Going Back» (проект, который Фредди начал вместе с Брайаном и Роджером).
Начало музыкальной карьеры
Перед окончанием колледжа Фредди искал группу, к которой мог бы присоединиться на постоянной основе. В 1969 году он присоединился к ливерпульской группе The Ibex, которая играла простой, но хороший рок (в основном каверы известных рок-групп). «Фредди был застенчив вне сцены, — вспоминает британский промоутер Кен Тести, — но он знал, как устроить шоу». То, что он позже делал на сцене с Queen, он делал с Ibex».
В апреле 1970 года Фредди познакомился с гитаристом Брайаном Мэем и барабанщиком Роджером Тейлором. Это не была встреча, как у Леннона и Маккартни. Это произошло за кулисами, сам Фредди был взволнован, но тут же предложил спеть для группы Smile, поклонником которой он был. Никто не воспринимал его всерьез, но Брайан Мэй заметил энергию молодого певца. Кстати, хотя Фредди запомнился как один из самых сильных певцов в поп-музыке, его будущие коллеги в то время не воспринимали его способности всерьез. Брайан Мэй сомневался, что Фредди подходит на роль вокалиста, а Роджер Тейлор сравнил голос Фредди с голосом «скулящей овцы». Никто не ожидал, что начинающая певица будет так серьезно относиться к музыке. Большинство его друзей пытались отговорить его от этого.
Начало Queen
Фредди оценил профессионализм Smile, но раскритиковал их стиль. По его мнению, они не одевались должным образом, не знали, как вести себя на публике, и их стиль должен был быть более театральным. К счастью для Фредди, группа Smile расформировалась после ухода вокалиста Тима Стаффела. Сам Стаффел, кстати, не расстроился из-за ухода из группы и признал, что Фредди был лучшим шоуменом, чем он.
Фредди присоединился к Smile в 1970 году, и с новым составом изменилось и название: легкомысленная Smile теперь стала Queen. Примерно в то же время Фарух Булсара официально сменил свое имя на Фредди Меркьюри. По словам Брайана Мэя, Фредди решил сменить фамилию на Меркьюри после того, как написал песню My Fairy King для своего первого студийного альбома (в песне есть фраза: Mother Mercury, Mercury. Посмотрите, что они сделали со мной / «Мать Меркурий, Меркурий. Посмотрите, что они сделали со мной»). Музыканты оставили свои прежние работы и начали писать новый материал. Группа сменила несколько бас-гитаристов, прежде чем в феврале 1971 года остановилась на Джоне Диконе. Затем они начали интенсивно репетировать, чтобы записать альбом.
Queen выпустили свой дебютный альбом с собственным названием в 1973 году. Он получил хорошие отзывы критиков (журнал Rolling Stone отметил профессионализм музыкантов), но не попал в чарты. Альбому все еще не хватало типичного звучания Queen, но уже можно было услышать качественные гитарные риффы и мелодии.
Это был первый шаг к мировой славе.
На пути к успеху
В 1974 году Queen выпустили новый альбом, Queen II, который был более успешным, чем дебютный альбом. Музыканты отправились в обширное турне по Великобритании с Mott the Hoople, известной в то время хард-рок группой. Тур был хорошо принят, и продажи альбома резко возросли. Группа продолжала выступать в США. В мае 1974 года, после выступления в театре Урис на Бродвее, Брайану Мэю был поставлен диагноз гепатит. Он заразился от иглы, которой сделал обязательную прививку перед поездкой в Австралию. На руке образовалась гангрена, что грозило ампутацией. Группа была вынуждена отменить концерты и отправилась в студию для работы над своим третьим альбомом Sheer Heart Attack.
Брайан Мэй находился на ранней стадии выздоровления от гепатита и отсутствовал на многих записях. Однако гитариста и всю группу явно постигла злая судьба: После выздоровления он вернулся в больницу с язвой. Когда Брайан пришел в себя, он отправился в студию, чтобы записать свои партии. «Дорогая, он очень занят в студии. Вот на что похоже, когда ты болеешь в Queen — тебе приходится наверстывать упущенное», — прокомментировал возвращение гитариста сам Меркьюри. Фредди был требовательным и всегда добивался результата, независимо от обстоятельств. «Ничего не было оставлено на волю случая. Это то, что отличает их от других групп. Чтобы приблизиться к Фредди, нужно было заслужить его уважение. Я боялась его. Аура, окружавшая этого парня, была невероятной», — говорит Гэри Ланган, тогдашний технический ассистент студии Sarm Studios в Восточном Лондоне (Ланган работал над двумя треками Sheer Heart Attack).
Альбом Sheer Heart Attack был выпущен в 1974 году и стал большим прорывом. К прогрессивным и хард-роковым аспектам их звучания добавились драматизм, детальные аранжировки, мелодичность и безупречное мастерство музыкантов. Песню Killer Queen, включенную в этот альбом, можно считать их первым хитом — композиция достигла второго места в UK Singles Chart и стала их первым хитом в США, где она достигла двенадцатого места в чарте Billboard Hot 100.
Альбом доказал, что Queen не была обычной рок-группой. Этот альбом поднял группу на совершенно новый уровень. С выходом альбома Sheer Heart Attack группа Queen превратилась из группы, которая была лишь открытием, в хедлайнера мирового масштаба.
